每一位設計人倘佯在美的、知性的、靈性的氛圍中，對於許多設計的背景故事、觀念、思維與想法總是雀躍地想與他人分享；就像許多知識的匯聚，也不是憑空想像而來的，而是從實地的探訪、摸索，或者他人在各類媒體中經驗與知識的傳承，才能彙整出完整的觀念脈絡，並加入自己的體會與觀點。作者對於日本在設計文化與美學理念的探索浸淫許多，最初緣自於閱讀時書中幾句話的好奇，並從此機緣點中觸發了探索的興趣與樂趣，也因而完成此領域中的一些知識拼圖，創作The Puzzle Books of Design & Culture書系，目的是希望形成一綜觀性的設計觀念傳達，或許就如同日本佛教禪學信仰中的原則──精巧而極具效能﹙small but powerful﹚一般，可以透過一本小巧的、輕盈的、雅致的簡冊產生本質性、內涵性的思考，並凝聚形成屬於自身的文化性格與美感體驗。有時人與知識間也有機...(展开全部)

《毛泽东的文化性格》内容简介：该书出版近十年了，是我的第一部毛泽东研究专著。那时，作者从事毛泽东研究的时间才四年左右，只好从先前熟悉的领域——文化性格——入手来解析毛泽东。或许，正是因为这个特殊的角度，加上毛泽东研究领域初期所挟带的新鲜觉和有别于其他的议论风格，使该书出版后引起了不少读者和学界一些朋友的关注。因此，尽管如果今天来重写这个话题，认识会更为深刻，材料离心会理炙丰富，便似乎也没有走出“少作”之悔来，相反，倒有一种特殊的珍惜之情。

本书是一部学术性和思想性较强的教育哲学著作。作者主要研究了几百年来一直困扰教育学界的“教育学是什么”的问题。系统批判了历史几种主要的研究框架及其教育学观。从文化学角度深入分析了教育学活动诸要素与定文化形式之间的内在关联，比较了德国、美国和中国的文化传统与教育学传统提出了“教育学的文化性格”、“教育学的民族性格”、“教育学的理论品格”等重要概念和命题整个研究视野广阔、材料丰富、结构严谨、富于创见、对于确立中国教育学的学术自主及各教育学科的研究与发展具有较大的方法论意义。

美学素养对人而言，在整个成长教育历程中，可以说是比较匮乏或虚弱的一环。或许是因为物资不足的情况之下，凡事总是“将就”的时候往往多于“讲究”，也因此吾人一直存活成长在很勉强的环境之中，长期缺乏美的养分，久而久之竟也不知美之所在。随着经济条件的改善与出国旅游机会的增加，看看别人想想自己之余，才猛然发现“美”原来也是生活品质的要素之一。 尤其在符号消费的年代，设计的努力大多也在寻找更好的符码，以传递更丰富多样的讯息，而“美”更成为设计师与消费者所共同关心的话题。 作者长年专研日本设计美学，此刻适时地整理举例介绍日本独特的美学观，不仅提供设计专业人士工作上的参考，同时也可为一般消费者鉴赏品尝美好事物的导引，而其中隐含之要义，或许也是吾等为人处世不可或缺的智能，特此推荐。

本書顯示作者長期的學術深願與文化關懷。「心之無對性」的視角淵源於唐君毅，啟發於譚家哲，除正面慧解孔、孟的相關經典文本，亦從對反端入手，如先秦法家重國失人，或後世詮釋孟子人性論的誤解，組織為一正一反的論述架構。然論、孟文本，歷解的釋義與當代的研究汗牛充棟，考驗作者以一舉多、化繁為簡的篩選本事；並加入跨文化的系統對照下關鍵詞的轉譯問題。全書娓娓闡發深會，層層轉進辨析，選材極見其心思的縝密與判讀的功力。作者深詮體知之妙，亦有引例糾謬之功。以平實流暢的行文，予以經綸；以慢燉出細活的作法，予以澄清，最後都能綰合在核心主軸上。 如今詮釋學與多元文化當道，側重相對性，或以身體觀反思心性論之偏限，或以情境心取代無限心的向度。值此之際，重談心之無對性，力揭先秦儒學對人類文化殊勝懿美的貢獻，用以攔截後現代，與本來面目再次相遇，不啻七絃上的泠泠松風！

這是一本傳授如何進行時空旅行的指南書。要前往的目的地是1895至1945年間的台灣。台灣人也許是全世界對日本這個國家感受最為複雜的一群人了。無論傾向親近或排斥，從台語裡的辭彙、日常生活習慣、建築、公共衛生制度等；都無法否定在這裡處處可見日本時代留下的印記。本書透過三十六個關鍵詞、分別自七種方向切入，蔣竹山老師以知性之筆召喚沉睡在文獻資料裡的時代聲音，讓林獻堂、佐藤春夫、吳新榮等人親自現身，以其生命記憶的片段，帶領讀者體驗近百年前台灣島上生氣蓬勃的民生百態。

《和風賞花幕：日本設計美學的演繹》是The Puzzle Books of Design & Culture系列的第2种。前一部《和風浮世繪：日本設計的文化性格》以日本文化發展出的種種器物切入談其設計上的文化性格，《和風賞花幕》則以日本文化的美學思維為切面，舉例介紹日本獨特的美學觀，及其於設計上的彰顯。 透過此簡冊，希冀讀者能開解文化隔閡所可能產生的思維迷障，真正感受不同生活背景下的文化所反映出的真實人性，並能欣賞不同文化的美感；不僅提供設計專業人士工作上的參考，同時也可為一般消費者鑑賞品嚐美好事物的導引。

愈是禁止愈是奢華富麗的絢爛工藝 時代小說家、江戶文化研究者車浮代 以九十幅春畫為教材的浮世繪教室，開講！ ▍「浮世」一詞與悲觀的佛教世界觀有何關係？ ▍春畫是拿來鑑賞？祈福？教學？還是滿足性慾？ ▍春畫裡的「陽物」為何畫得如此巨大？ ▍描繪皇宮貴族與下町的春畫有何差異？ ▍會畫春畫才稱得上大師？ ▍菱川師宣、月岡雪鼎、鳥居清長、喜多川歌麿、葛飾北齋、歌川國貞，畫出春畫名作的浮世繪畫師們！ 做為浮世繪一支的「春畫」（日語稱shunga，中國稱春宮畫、祕戲圖），自2013年倫敦大英博物館舉辦「春畫──日本美術中的性與歡愉」以來，不僅在日本吹起了一股鑑賞春畫的潮流，更激發了為何一直以來日本博物館不將「春畫」視為藝術品公開展覽的討論。 作者車浮代為時代小說家、江戶文化研究者。自親見浮世繪製作過程之精湛，一頭投入，踏上研究春畫之路。本書為春畫的入門指南，不僅縱...(展开全部)

【学者推荐】 鲍迈斯特撰写此书的初心，不是描述某个“宠物理论”，也不是阐述某种哲学立场，而是通过从数千个精心设计的实验研究中得出的诸多事实片段和发现向读者宣告，本书呈现出了一个关于人类的连贯而清晰的画卷。《文化性动物》一书的内容可能会引发争议，写作风格也十分诙谐，但它对人性的描绘很客观，让人读起来欲罢不能。 ——约翰·巴奇, 心理学教授，耶鲁大学 在这本新鲜出炉、令人激动的著作里，鲍迈斯特宣称，文化在人类演化历程早期所起的关键作用，就在于引导了自然选择的方向，从而将人类塑造成为现代文化性动物。书中对人类心理功能的广泛概述为复杂的人类行为提供了许多令人信服的真知灼见。这是一本通俗易懂、引人入胜的书，必将吸引众多读者。兹向有意了解人性之文化起源的读者强烈推荐此书！ ——陶德·F.希瑟顿, 心理学和脑科学首席国际教授，达特茅斯学院 本书对进化与文化进行了独...(展开全部)

《文化性动物》：人类心智受到自然和文化两种环境的影响，这是一个被广泛接受的观点。但人们一般都认为，文化是在人类的生产力发展到一定水平的基础之上，才产生和发展出来的。但本书颠覆了这个一般性的预设。它假定，文化其实先于人类而存在。因为文化在某些动物活动之中，已经向大自然显示出自己所具有的优势，即较之个体的聪明和群体的力量，文化是一种更有利于物种的生殖与繁衍的存在方式。因此，大自然便在各个物种之中进行选择，让那些已经在生物学意义上为文化准备好的物种，为利用和享用文化而进化和演进。